martes, 30 de marzo de 2010

curiosidades de personas y animales

El hombre de las mil voces, no me lo puedo creer:
http://www.youtube.com/watch?v=NidVcKoYF0Q
Imitador de Shakira, con solo unos pocos años:
http://www.youtube.com/watch?v=gajm5o3mEV8&feature=related
Loro imitador de voces de animales(está en inglés):
http://www.youtube.com/watch?v=rg6Ge2TIpNs&feature=related
Gato que habla(también en inglés):
http://www.youtube.com/watch?v=xesEBICItcM&feature=related
hasta otra me piro vampiro

jueves, 25 de marzo de 2010

Mensajes subliminales

Hola amigos aquí os dejo unos vídeos de mensajes subliminales, para que veais lo que hace la publicidad y la música.
Los Lunnis al revés un programa infantil:
http://www.youtube.com/watch?v=s8SBkuMmQUw
Oliver y Benji dibujos animados de fútbol:
http://www.youtube.com/watch?v=AOIHhRmI1Dk&feature=related
El señor de los anillos:
http://www.youtube.com/watch?v=z8ZblwjrtYo&feature=related
ya iremos añadiendo más vídeos hasta otra. XD

viernes, 19 de marzo de 2010

Películas del oeste recomendadas

Hola a todos, aquí tenéis recomendaciones sobre películas del oeste. Algunos de los actores son muy buenos y por eso publicamos sus biografías y filmografías.

* Los profesionales: Burt Lancaster, Lee Marvin, Robert Ryan, Jack Palance, Ralph Bellamy, Claudia Cardinale.

* Sin Perdón: Clint Eastwood, Gene Hackman, Morgan Freman, Richard Harris.

* La muerte tenía un precio: Clint Eatwood, Lee Van Cleef, Gian M.Volonté.

* Dos cabalgan juntos: James Stewart, Richard Wedmark, Shirley Jones.

* El oro de Mackenna: Gregory Peck, Omar Sharif, Telly Savalas.

* El día de los tramposos: Kirk Douglas, Henry Fonda, Hume Cromym, Warren Oates, Burges Meredith.

* Los siete magníficos: Eli Wallach, Nul Brynner, Steve Moqueen, Charles Bronson, Robert Vaughn, Brad Dexter, James Coburn.

* El último tren de Gun Hill: Kirk Douglas, Anthony Quinn.

* Duelo de titanes: Burt Lancaster, Kirk Douglas.

* El bueno, el feo y el malo: Clint Eastwood, Lee Van Clef, Eli Wallach, Aldo Guiufre, Mario Brega.

* El jinete pálido: Clint Eastwood, Michael Moriarty, Carrir Spodgress, Christopher Penn, Richard Pystart, Sydney Penny, Richard Kiel, Doug McGrath, John Rusell.

jueves, 18 de marzo de 2010

Biografía y filmografía de Clint Easwood

BIOGRAFÍA

Clint Eastwood esta considerado una leyenda del cine.Sus padres fueron Clinton Eastwood Sr. y Margaret Ruth (Runner) Eastwood.1 Nació en San Francisco y se crió en Oakland, después de ir de una ciudad a otra con su padre en busca de trabajo durante la Gran Depresión. Éstos no podían permitirse pagarle estudios superiores por lo que, tras acabar los estudios primarios, tuvo que empezar a trabajar en diversas labores como leñador, albañil, pianista, bombero forestal, limpiapiscinas, obrero del metal y muchos otros más que ejerció para ganarse la vida.

Cumplió el servicio militar como instructor de natación en Fort Ord. Esto le permitió ahorrar unos dólares con los que pudo pagarse unas clases de arte dramático en Los Angeles College.

Cabe destacar que fue fuertemente influenciado por dos amigos que conoció en el campamento militar, David Janssen, que luego fue famoso por su papel como actor en la serie El fugitivo, y Martin Milner, que realizó otra serie titulada La vida de Ritley. Gracias a ellos logró un contrato con la Universal de 76 dólares semanales, garantizadas cuarenta semanas al año de trabajo en sus estudios. En esa época los grandes estudios tenían una política llamada del Star-system, con la que se encargaban de formar y pulir a las futuras estrellas.

En 1953, a los 23 años, se casó con Maggie Johnson, que sería la madre de sus hijos Kyle y Alison, y un año después debutó en una película llamada Revenge of the creature con el director Jack Arnold, repitiendo con él en la película Tarántula. El mismo año (1955), trabajó en películas como Francis in the navy o Lady Godiva.

Pasó seis años trabajando en televisión, en una serie llamada Rawhide. Esto hizo que su innegable apostura y buen parecido se hiciera muy popular en los medios.

Pero su gran salto a la fama fue en 1964, cuando Richard Harrison y James Coburn rechazaron el papel protagonista de Magnificent Stranger de Sergio Leone, rodada en Almería. La película acabó titulándose Por un puñado de dólares. Anecdóticamente, Eastwood tuvo que aportar su propio vestuario, comprando el poncho que sería famoso en las siguientes películas de Sergio Leone.

Con los spaghetti westerns Por un puñado de dólares, La muerte tenía un precio (en Hispanoamérica Por unos dólares más) y El bueno, el feo y el malo, Clint Eastwood se embolsó la cifra de 270.000 dólares. Eastwood estampa en estos films su clásica figura de duro y sin piedad.

En 1968 creó su propia productora, The Malpaso Company (más tarde Malpaso Productions), con la que ha realizado todas sus películas desde entonces.

En su país, trabajó en esta primera época con actores de la talla de Richard Burton, Lee Marvin, Shirley MacLaine, Telly Savalas yDonald Sutherland, consagrándose como una estrella de acción del celuloide. Su imagen se hizo muy popular en extremo, a tal modo que muchos imitaban su forma de ser y solicitaban su autógrafo en todo lugar que fuere. En esa época, Eastwood gustaba además de pasear con un orangután como mascota.

En 1971, decide dirigir su primera película, The Beguiled : The Story Teller, un documental sobre el rodaje del filme El seductor de Don Siegel, en el cual actuaba el papel principal.

Ese mismo año, Don Siegel le ofrece el papel que marcará su carrera interpretativa, Harry el sucio, en el que retorna al hombre duro y sin piedad de las anteriores películas, pero convertido en agente de la ley. Más tarde vendría Harry el fuerte, una secuela de la serie. Por estas actuaciones Eastwood se consagró definitivamente estrella del cine y lo enmarcó como duro.

En un principio se pensó que la interpretara John Wayne, pero no se atrevió, al pensar que podría ser negativo para su imagen por su polémica "violencia gratuita".

Reavivando la pobre llama del western, realiza dos películas Joe Kidd e Infierno de cobardes, su segunda película como director.

Por temor a ser encasillado de machista y de fascista tras protagonizar sus siguientes películas, Harry el fuerte y Harry el ejecutor, elige interpretar las películas Un botín de 500.000 dólares, Licencia para matar y El fuera de la ley.

En 1986 entra en la vida política como alcalde por el Partido Republicano, de Carmel, la ciudad donde reside habitualmente y un año después abandona el cargo por la falta de tiempo para realizar sus películas, pero ya como director y actor.

Su vida sentimental sufre un brusco cambio al conocer a la actriz Sondra Locke, mientras rueda Ruta suicida, de la que terminaría enamorándose y provocando la ruptura con su esposa Maggie Johnson, después de 25 años de matrimonio.

La relación sentimental entre Sondra y Clint, terminaría en 1989, debido a su romance con la también actriz Frances Fisher (Sin perdón o Titanic), con la que tendría una hija. Siete años después terminaría casándose con la periodista latina Dina Ruiz.

Experimentando como director y evolucionando hacia una etapa más creativa realiza varias películas seguidas, interpretadas por el mismo, destacan Firefox, Impacto súbito, El jinete pálido y finalmente El sargento de hierro.

Por su pulido y exitoso trabajo, en 1991 recibe el Premio Irving G. Thalberg a su trayectoria en la gala de entrega de los Premios Oscar.

A partir de ese momento dirige una serie de películas que le convertirán en uno de los directores más destacados de los años 90: tras Bird y Cazador blanco, corazón negro, dirige la que algunos consideran su mejor película, Sin perdón (llamada también enHispanoamérica Los imperdonables), que a la larga se convierte en clásico de los western, que fue galardonada con un Globo de Oro al mejor director y 4 Óscar, entre ellos el de mejor película y mejor director siendo también candidato como mejor actor.

En Un mundo perfecto se dirigió a sí mismo y compartió cartel con uno de los intérpretes de moda en ese momento, Kevin Costner, tras lo cual filmó Los puentes de Madison, donde su calidad interpretativa se reafirma compartiendo cartel con Meryl Streep.

Dirige a su propia hija en Medianoche en el jardín del bien y del mal (1997) y en el año 2000 junto a los renombrados actores, Tommy Lee Jones, Donald Sutherland y James Garner, protagoniza y dirige Space Cowboys, segunda película más taquillera de los Estados Unidosese año.

Mystic River, película que dirige en 2003, significa la vuelta de Eastwood al drama. Con esta película consigue seis candidaturas a lospremios Óscar, entre ellas mejor película y mejor director, ganando dos premios (al mejor actor y al mejor actor de reparto).


En 2004, dirige y protagoniza junto a Morgan Freeman Million Dollar Baby, una excelente película de corte dramático que reedita el éxito cosechado con Sin perdón, y que le hace ganar su segundo premio Óscar como mejor director, además de conseguir el premio a la mejor película.

En 2006 vuelve a su faceta como director y dirige dos películas llamadas Banderas de nuestros padres (basada en la novela escrita por uno de los hijos supervivientes de la batalla) y Cartas desde Iwo Jima. La película Cartas desde Iwo Jima cuenta las experiencias de la Batalla de Iwo Jima desde los puntos de vista estadounidense y japonés respectivamente.


Cartas desde Iwo Jima ganó el Globo de Oro 2007 en la categoría de mejor película de habla no inglesa. Eastwood fue doblemente nominado al premio al mejor director, pero no le fue concedido.

En 2008 escribió, dirigió y actuó en Gran Torino, seguido en 2009 de Invictus, y para 2010 está programada Hereafter.








FILMOGRAFÍA

Gran Torino (2009)

Million Dollar Baby (2005)

Deuda de sangre (2002)

Space Cowboys (2000)

Ejecución inminente (1998)

Poder absoluto (1996)

Casper (1995)

Los puentes de Madison (1995)

Un mundo perfecto (1993)

En la línea de fuego (1993)

Sin perdón (1992)

El principiante (1990)

El cadillac rosa (1989)

Cazador blanco, corazón negro (1989)

La lista negra (1988)

El sargento de hierro (1986)

El jinete pálido (1985)

En la cuerda floja (1984)

Ciudad muy caliente (1984)

Impacto súbito (1983)

Firefox, el arma definitiva (1982)

El aventurero de medianoche (1982)

La gran pelea (1980)

Bronco Billy (1980)

Fuga de Alcatraz (1979)

Duro de pelar (1978)

Ruta suicida (1977)

Harry, el ejecutor (1976)

El fuera de la ley (1976)

Licencia para matar (1975)

Un botín de 500.000 dólares (1974)

Harry, el fuerte (1973)

Infierno de cobardes (1973)

Joe Kidd (1972)

El seductor (1971)

Escalofrío en la noche (1971)

Harry, el sucio (1971)

Los violentos de Kelly (1970)

Dos mulas y una mujer (1970)

La leyenda de la Ciudad sin Nombre (1969)

El desafío de las águilas (1969)

La jungla humana (1968)

Zintzilik (1968)

Cometieron dos errores (1967)

El Bueno, el Feo y el Malo (1966)

La muerte tenía un precio (1965)

Por un puñado de dólares (1964)

La escuadrilla Lafayette (1957)

Hoy como ayer (1956)

martes, 16 de marzo de 2010

Tributo a KOJAK

Fue una serie popular de la televisión de Estados Unidos, protagonizada por Telly Savalas como el Teniente Teo Kojak de la Policía de la Ciudad de Nueva York (distrito de Manhattan Sur).

ARGUMENTO

La serie transcurre en la Ciudad de Nueva York en Manhattan Sur, en el Decimotercer Distrito. Gira alrededor de los esfuerzos del incorruptible teniente Teo Kojak (Telly Savalas), un policía calvo, tan cínico como agudo, con tendencia a forzar las reglas para llevar a un criminal ante la justicia. En los primeros episodios de la serie, Kojak fumaba mucho. Como el sentimiento antitabaco no hacía más que aumentar en la televisión norteamericana, los guionistas decidieron que Kojak tenía que dejar de fumar. Empezó chupar piruletas (o chupetines) como substituto a los cigarrillos. Estos y su frase "Who loves ya, baby?" llegaron a ser las señas de identidad del personaje. Su sempiterno jefe era el Capitán Frank McNeil, interpretado por Dan Frazer. No sólo eran socios a la hora de resolver crímenes, también tenían muchas cosas en común. Más tarde, McNeil fue promovido a Jefe de Detectives de Manhatan y Kojak es el comandante del precinto de Manhatan Sur. Su escuadra incluye uno de sus acompañantes favoritos: un joven oficial en traje de paisano, el Detective Bobby Crocker (Kevin Dobson), compañero habitual de Kojak y en el cual confía siempre su jefe, como en cualquiera que está cercano a él. Participan además los detectives Stavros (interpretado por el hermano de Telly Savalas, George Savalas), Saperstein (Mark Russell) y Rizzo (Vince Conti), todos como soporte de Kojak. Muchos actores que actuaron como estrellas invitadas de la serie alcanzaron luego gran fama, como John Ritter, Bernie Kopell, Sharon Gless, Swoosie Kurtz, Sylvester Stallone, Harvey Keitel, Joan Van Ark, John Pleshette, Yvonne Craig, Lynn Redgrave, Kene Holliday, John Larroquette, Erik Estrada, Daniel J. Travanti, Sally Kirkland, Richard Gere, Paul Benedicto, Roger E. Mosley, Stephen Macht, Nicholas Colasanto, Dabney Coleman, Paul Michael Glaser, Ken Kercheval, Judith Light, Irene Cara, Héctor Elizondo, William Katt, Jerry Orbach, Danny Thomas, Allan Miller y James Woods entre muchos otros. También hicieron cameos las futuras estrellas de Falcon Crest, David Selby y Susan Sullivan, y las estrellas de The Young and The Restless, Eric Braeden y Jess Walton.
En 1976, el guionista Joe Gores recibió un Premio Edgar de los Mystery Writers of America por Mejor Episodio en una Serie de la televisión por el episodio de la tercer-temporada "No Immunity for Murder" (emitido el 23 de noviembre de 1975). La serie terminó en 1978, después de bajos ratings. Las repeticiones de Kojak llegaron a ser muy exitosas en la sindicación y la televisión. Años después de que la serie terminara, Savalas repitió el papel en dos películas para la televisión, The Belarus file (1985), una adaptación del libro de John Loftus, y de The price of Justice (1987), basado en la novela de Dorothy Uhnak, The Investigation. En 1989–1990 Kojak volvió a la televisión como parte de una serie corta de cinco episodios de dos horas que se emitieron en ABC como parte de su ABC Mystery Movies. Ya no como un teniente que comanda un precinto de detectives, Kojak había sido promovido a inspector y estaba a cargo de la Escuadra de Crímenes Mayores de la NYPD. Andre Braugher estaba en el reparto como un joven detective asignado a las órdenes de Kojak.

PRODUCCIÓN

La serie fue creada por Abby Mann, un escritor de guiones cinematográficos ganador del Oscar, más conocido por su trabajo en antologías de drama tales como Robert Montgomery presenta y el Playhouse 90. La Universal TV lo contactó para hacer una historia basada en unos asesinatos que conmocionaron a la ciudad de Nueva York. En 1963 se cometieron los asesinatos Wylie-Hoffert, conocidos como "Career Girl"; el crimen implicó la violación y el asesinato brutales de dos jóvenes mujeres profesionales en Manhattan. Debido al trabajo pobre de policía y la actitud descuidada hacia los derechos civiles de sospechosos, el crimen fue atribuido a un joven negro, George Whitmore, después de obtener ilegalmente una confesión, la policía detuvo al sospechoso. Debido por lo menos en parte a los esfuerzos de un periodista investigador, Selwyn Raab, se hizo una segunda investigación por un equipo diferente de detectives que exoneró al sospechoso e identificó al verdadero asesino, Richard Robles, un drogadicto, que fue detenido y condenado.
Mann desarrolló el proyecto como una novela policíaca negra, pero con un subtexto enfocado en el prejuicio institucionalizado y los derechos civiles de sospechosos y testigos. El resultado fue el film para TV The Marcus-Nelson murders o Kojak and the Marcus-Nelson murders dirigida por Joseph Sargent e interpretada por Telly Savalas como el teniente Kojak (deletreado Kojack) que ayudaba a aclarar los crímenes y liberaba al inocente Whitmore; fue emitida en mayo de 1973 y marcó el comienzo de la serie.


Fernando y Toto

Hola aqui os dejo unos videos que me recomendo un amigo y me parti el culo en 5 XD XD XD
http://www.youtube.com/watch?v=Mld7kj6nE1c 1º parte
http://www.youtube.com/watch?v=Jb6mUj4SqEs&feature=related 2º parte
http://www.youtube.com/watch?v=ed6GWvdZ23E&feature=related3º parte
http://www.youtube.com/watch?v=xDDY8ci9FDU&feature=related 4 parte
http://www.youtube.com/watch?v=YUYM90-13Ik&feature=related 5º parte
http://www.youtube.com/watch?v=Bo3WwQ-16lA&feature=related 6º parte
www.youtube.com/watch?v=hxOzp3PQvY8&feature=related el último
Comentar a ver que os parece yo cada vez que lo veo me río y son argentinos en fuengirola.

Homenaje a Telly Savalas

BIOGRAFÍA
Fue el segundo de cinco niños nacidos del matrimonio compuesto de la griego-americana Christina Savalas, artista de Nueva York, y Nick Savalas, dueño de un restaurante griego.Telly fue bautizado como Aristoteles Savalas en Ciudad Jardín, Nueva York. Telly fue su diminutivo de su nombre y se le conocería de este modo como Telly Savalas.Tuvo su primer trabajo a la edad de 10 años como un hábil chico que construyó una caja para el calzado hecha de cajas de madera. Cuando entró en la Escuela Secundaria Sewanhaka en Nueva York, inicialmente sólo hablaba griego, pero aprendió inglés y se graduó en 1940. Después de la graduación de escuela secundaria, trabajó como un salvavidas, pero en una ocasión, fracasó rescatando a un hombre de ahogarse, falleciendo a pesar de sus esfuerzos; esto afectó a Savalas para el resto de su vida.Cuando entró en la Universidad de Columbia, Savalas asistió a diversos cursos, como inglés, radio y psicología. Más tarde estudió actuación en Manchester University en Inglaterra.En aquel entonces, se enamoró de la radio y la televisión, lo cual condujo a su interés en actuar. Se graduó en 1946.Savalas estuvo entre los años 1943-1946 en el Ejército durante la Segunda Guerra Mundial trabajando para el Departamento de Estado De Estados Unidos, patrocinando al "su Voice de América", una serie locutiva y luego en ABC News.A la edad de 30 años, el siguiente trabajo de Savalas fue en una popular radio, como estable en un programa informal de entrevistas en que hacía de anfitrión en una cafetería típica en la ciudad de Nueva York. En una de sus funciones, trató con la actriz Ava Gardner que estuvo como estrella invitada, en directo.Luego Telly fue un ejecutivo director de informativos en la cadena ABC, donde su característico timbre de voz se haría reconocible.Savalas luego se convirtió en un productor ejecutivo para el "Gillette Cavalcade de Deportes".Más tarde, Savalas actuó en el programa de televisión Teatro Armstrong Circle (1959) y luego en la serie "el Testigo" como Lucky Luciano, donde el consagrado actor Burt Lancaster "le descubrió" y le introdujo en la meca del cine. Lancaster sería uno de sus mejores amigos y esta amistad duraría hasta el final de sus vidas.Savalas fue invitado a realizar un papel de fiscal de distrito idealista en el melodrama El Joven Salvador (1961).Ya con sus 40 años, siguió adelante en las artes escénicas para ejecutar una serie de papeles de mucha importancia, ganándose la aclamación y una designación para el Oscar para Mejor Actor Secundario por su función como el sádico Gómez de Alcatraz (1962).Siguiendo en el cine logró un papel de Poncio Pilato en el film bíblico La Historia más Bella Jamás Contada (1965). Desde esa interpretación Savalas eligió permanecer completamente calvo y con esta apariencia distintiva logró permanecer en la memoria pública de los cinéfilos.Savalas actuó memorablemente en La Docena Sucia (1967), una película de acción del director Robert Aldrich, y reapareció haciendo dos papeles diferentes en dos remakes de la película adaptada para la TV.Más tarde realizó films que se convirtieron en clásicos, tales como: Los Héroes de Kelly (1970, y The Scalphunters (1968), una película del Oeste que reveló los perfiles sociales del racismo durante el movimiento de Garantías Constitucionales.



En 1984, fatal para Savalas, le fue diagnosticado un agresivo cáncer de próstata. Él simplemente ignoró la enfermedad y rehusó la asistencia médica hasta 1993 cuando ya estaba ramificado y no le quedaba mucho tiempo de vida. Pero continuó su carrera de actor. Murió la mañana del 22 de enero de 1994 en California, justo el día de su 70 cumpleaños porque el cáncer de próstata se le complico.




FILMOGRAFÍA



MIND TWISTER (1993) .... Richard Howland
PRÉDATEURS DE LA NUIT, LES (1988) .... Terry Hallen
KOJAK: THE PRICE OF JUSTICE (1987) .... Tte. Theo Kojak
ALICE IN WONDERLAND (1985) .... Gato Risón
TALES OF THE UNEXPECTED 4/046 COMPLETELY FOOLPROOF (1981) .... Joe Brisson
BEYOND THE POSEIDON ADVENTURE (1979) .... Capt. Stefan Svevo
CAPRICORN ONE (1979) .... Albain
KILLER FORCE (1976) .... Webb
CASA DELL'ESORCISMO, LA (1975) .... Leandro
TV Serie: KOJAK (1973-1978) .... Tte. Theo Kojak
HORROR EXPRESS (1973) .... Capt. Kazan
SHE CRIED MURDER (1973) .... Inspector Joe Brody
ASSASSINO... È AL TELEFONO, L' (1972) .... Ranko
VISIONS... (1972) .... Tte. Keegan
ASSASSINATION BUREAU, THE (1969) .... Lord Bostwick
ON HER MAJESTY'S SECRET SERVICE (1969) .... Ernst Stavro Blofeld
BOB HOPE PRESENTS THE CHRYSLER THEATRE 4/105 DON'T WAIT FOR TOMORROW (1967) .... Mueller
MAN FROM U.N.C.L.E. 3/087-088 THE FIVE DAUGHTERS AFFAIR (1967) .... Conde Valeriano de Fanzini
KARATE KILLERS, THE (1967) .... Conde De Fanzini
FUGITIVE 3/080 STROKE OF GENIUS (1966) .... Keller
GREATEST STORY EVER TOLD, THE (1965) .... Poncio Pilato
FUGITIVE 2/055 MAY GOD HAVE MERCY (1965) .... Victor Leonetti
FUGITIVE 1/018 WHERE THE ACTION IS (1964) .... Polichek
KRAFT SUSPENSE THEATER 1/16 THE ACTION OF THE TIGER (1964) .... Beret
KRAFT SUSPENSE THEATER 1/26 THE WATCHMAN (1964) .... Roman Castillo
TWILIGHT ZONE 5/126 THE LIVING DOLL (1963) .... Erich Streator
CAPE FEAR (1962) .... Charles Sievers
TV Serie: ACAPULCO (1961-1961) .... Carver